فال چل سرو و نمونه ای ازاشعار و ابيات آنچل سرو (Chell Sero) يا چهل سرود از جمله فال های آشنا و بسيار متداول مردم لرستان است که غالبا در شبهای طولانی سال (بويزه شب چله در زمستان) بين افراد خانواده ،اقوام و همسايگان و درمحيطی دوستانه و دسته جمعی برگزار می شود.نحوه فال چل سرو نيز بدين ترتيب است که ابتدا از جمع حاضران يک نفر بعنوان فال انداز انتخاب می کنند. فال انداز نيز به نوبه خود چهل دانه تسبيح يا چهل دانه گردو يا چهل دانه سنگ ريزه انتخاب و آماده می کند و با نام خدا و پيامبر و امام علی فال را شروع می کند .حاضرين که دايره وار نشسته اند به نوبت هر کدام يک يا دو کلمه از مصراع اول يک بيت شعر را که در نظر دارند قرائت می کنند، مثلا از بيت :هر صو و سحر بانگ خروسان شوره تلميت بار تازه عروسان (بيت هيجدهم ابيات زيرين) می توانند تنها بگويند هر صو وسحر ،سپس فال انداز نيز پس از قرائت هر بيت يکی از دانه های تسبيح ( يا يکی از چهل شی از قبل آماده شده ) را جدا می کند . بعد دومين نفر از يکی از بيت های چهل سرود مثلا :خدا برسان روزی قليانم تماکو فروش بکه مهمانم ( بيت چهارم ابيات زير) می تواند فقط دو کلمه اول بيت را ( خدا برسان ) را بگويد .پس از خواندن تک بيتی ها ،هم کسی که نيت نموده و هم حاضران در جلسه از معنی و مفهوم ان و جواب خوب يا بد بودن فال مطلع می شوند.بعنوان نمونه نتيجه نيت و فال در مصرع اول تک بيتی: هر صو و سحر (نيک) و بيت، خدا برسان روزی قليانم (بد) قلمداد می گردد ،زيرا در بيت اول بحث از نوعروسان است و در بيت دوم بحث تنباکو و قليان است که بيشتر در مراسم عزاداری موارد مصرف دارد.شعرخوانی تا چهلمين بيت ادامه می يابد، چهلمين بيت چون اخرين بيت و نتيجه و جواب فال است حتما بايستی بطور کامل قرا

بُسورbosor(بو سُر.بُن سُر):در ایلاقات(ییلاقات)بختیاری در بهار می روید به وقت ذوب برف ها.در مناطق شمالی به این گیاه "والک: vālak"گویند و با برنج به صورت پلو آنرا می خورند .مثال پلو شوید.به لحاظ ریشه شناسی، واژه باید "بن" +"سُر": در معنای پی،پایه و بنِ سرخ باشد . بن و پایه ی آن سرخ باشد و خود کمک به معنا شناسی می کند.والکvālak: به لحاظ ریشه تشکیل از وال +ک(نشانه کوچکی): براثر فرایند واجی حرف "و" به حرف " ب"نزدیک است ،بالک یا بلگ+ ک: برگ کوچک معنا دهد.

نفت مسجدسلیمان به منظور آماده سازی تیمی خود از نظر بدنسازی و تاکتیکی زیر نظر سرمربی جوان و شایسته خود ابراهیم اشکش برای چند روزی در مجتمع کردان کرج اردو زده است. امید که این تیم شایسته شهرستانی در کشاکش لیگ برتر نتایج مطلوبی را برای همشهریان و هم استانی های عزیز و نیز کشور کسب نماید.!تصویر ، راست : فرزاد نیک اندیش- سرمربی تیم نفت : ابراهیم اَشکش - رامین یوسفی۲۰- مردادماه- ۱۴۰۲

نسبت شکل و معنا در آثار فرمالیستهای روسیدر نیمه ی نخست سده ی بیستم تحلیل استوار بر شکل به تدریج قدرت یافت به عنوان مثال ناقدان آیین مشهور به «نقد» (نو) New criticism) که در انگلستان و ایالات متحد آثار شدن از خود را به چاپ می رساندند، بارها از ضرورت بررسی خود اثر ادبی و دور تحلیل ،تاریخی ،اجتماعی، و روانشناسانه ی اثر بحث کرده بودند کار آنان بی شک تازه ،بود زیرا با بررسی های موردی یعنی به یاری تحلیل نمونه های مشخصی از ادبیات کهن و جدید احکام خود را ثابت میکردند چندین دهه کار آنان و مبارزه ای که با نمایندگان نقادی رمانتیک و پیروان دو آتشه جزم نیت مولف و هواداران هنر همچون بیانگری پیش بردند در کشورهای آنگلوساکسون به گرمی استقبال شد و در نوع خود یکه به نظر .آمد آنان به تدریج بر شماری از ناقدان و هنرمندان برجسته ی روزگار خودتاثیر گذاشتند و کارشان از اقتدار «علمی برخوردار ،شد و در دانشگاه ها تدریس شد اما تاكید آنان بر ضرورت» ادراک خودِ «اثر نخستین نمونهی نظری در نوع خود نبود پیش از آنان نویسندگانی دیگر بدین مهم پرداخته بودند از دهه ۱۹۶۰ آثاری از یادخود را منتشر کرده بودند به زبانهای فرانسوی و انگلیسی برگردانده و چاپ شد. آن رفته و گمنام از ناقدانی که حدود نیم سده پیش تر در روسیهی پس از انقلاب کارهای ناقدان را که در همکاری با یکدیگر آیینی تازه در نقادی هنری پایه گذاشته بودند، فرمالیست میخواندند و در تقابل با سیاست فرهنگی رسمی حزبی و دولتی کار می.کردند در پایان دهه ی ۱۹۲۰ که جناح استالین در حزب کمونیست پیروز شد و قدرت را به دست گرفت سرکوب هر فکر مستقل حتی گسترده تر از گذشته و به گونه ای نظام دار آغاز شد و در این میان جنبش ادبی فرمالیستها از نخستین آماج حملات بود. در سالهای بعد نظریه پر

معنی پروفایل:pro faile ترکیب از دو جز pro در معنای: موافق.مثبت .حرفه ای .طرفدار...+ file: ستون'>ستون کردن.ستون نویسی.پرونده ...: در معنای ستون نوشته های موافق ،مثبت یا حرفه ای من.در فضای مجازی شامل: تصویر.عکسنوشته.رنگ یا علامتی خاص.علائم نگارشی که کاربران در حساب کاربری خود مطالبی می نویسند: جدی.طنز.کمیک.تراژدی.گزارش.حتا مخالفنویسی و منفی نویسی یا نگریستن.ستوندیدگاه'>دیدگاه در پی و صفحات نگاشته یا نمایش داده می شوند که کاربر موافق آنرا نوشته است و در برخی موارد مخالف خوانی هم دیده می شود!رامین یوسفی

هنر نمادین یک)نظریه ی کانت درباره ی والای ریاضی و�بیکرانگی� هنرنمادینمی توان گفت نظریه ی هگل درباره ی هنر،برخلاف سنت کانتی درزیباشناسی، شامل گونه ای ارزش زدایی از امرِ صرفاً زیباشناختی است،زیرا نمی کوشد هنر را با تحلیل تجربه ی زیباشناختی سوژه بفهمد بلکه هنر را در بافت گسترده تراجتماعی می فهمد. با این حال ، به گواهی دست نوشته های دانشجویان از درس گفتارهای زیبا شناسی هگل، کانت در دو حوزه بر هگل اثر گذاربوده است: یکی برتبیین هگل از هنر نمادین ودیگری برتبیین او ازمحتوای آثار هنری، یعنی یکی آنچه با ابزارهای زیبا شناختی نمایش داده می شود. در حین بحث درباره ی این تـأثیر و تأثر،برخی جنبه های زیباشناسی هگل را به میان می آورم، مثل تبیین رابطه ی محتوا با صورت، واینکه اسطوره و هنر چگونه موضوع درس گفتارها قرار می گیرند. همچنین خواهیم دید که تبیین هگل از هنر نمادین نشان می دهد که او مایل بوده هنر را برحسب زندگی اخلاقی که بستر هنر است، بفهمد هرچند این تمایل صراحتاً فقط در بحث از هنر کلاسیک پیداست. دستنوشته ها نشان می دهند که هگل بخش مربوط به هنر نمادین را تا واپسین سلسله از درس گفتارها که در سال 29_1828 ارائه داد بازساماندهی،بازنگری و بازافزایی کرده است.گام مهمی که هگل در درس گفتارهای 1823 بر می دارد این است که هنر نمادین را به طور مشخص با مقوله ی زیباشناختی �والایی� پیوند می دهد و بدین وسیله آن را سرسختانه از هنر یونان باستان که فقط با مقوله ی�زیبایی� مرتبطش می دانست تمایز می دهد. می توان پرسید چرا هگل هنر نمادین را با والایی پیوند می دهد؛ شاید اگر منابع گوناگونی راکه مایعی فهم هگل از والایی بوده اند باز شناسی کنیم ،یکی از پاسخ های ممکن خود نمایی کند.قصد دارم نشان دهم دلایل خوبی برای این ع

فرمالیسم ونظریۀ تجربه زیباشناختیهرگونه نقدی که نفس یک اثرهنری را ، و نه سارنده، مخاطب و شرایط اجتماعی تولید اثر را محور موضوع اصلی تأملات خود قرار می دهد ، به نوعی در شمول نظریۀ فرمالیسم قرار می گیرد.این نظریه نیز پیشینه ای طولانی دارد. چنانچه مثلاً اسطو نیز هرچند به تقلیدی بودن هنر قائل بود ، در تحلیل تراژدی به ویژگی های فرمی بسیار اهمیت می داد. همچنین در نظریۀ زیباشناسی'>شناسی کانت نیز مشاهده کردیم که چگونه زیبایی یک پدیده به ویژگی های فرمی آن نسبت داده می شود . ویژگی های فرمی و روابط بین اجزای خاص اثر هنری،چه در ادبیات، چه در موسیقی و چه در هنرهای بصری بسیار مهم اند. در عرصه ی ادبیات خاستگاه های این جریان رامی توان نقد انگلیسی – امریکایی در سال های میانی در قرن بیستم، و مکتب فرمالیسم روسی دانست که هر دو مکتب با تکیه بر تمهیدات فرمی اثر ،در پی کشف جوهر ادبی و دستیابی به معنایی کمابیش علمی برای نظریۀ ادبیات بودند. برخی از ساختارگریان هم به نوعی در حوزه ی نظریات فرمالیستی قرار می گیرند چرا که بسیاری از دستآوردهای خود را وامدار فرمالیسم روسی هستند . در موسیقی، ادوارد هانسلیک از مهم ترین کستنی است که در نقدهایش بر کیفیات فرمی تأکید می ورزد.در هنرهای بصری دو اندیشمند انگلیسی ، کلایوبل و راجر فرای ، به طور اخص به اهمیت فرم در هنرهای بصری می پردازند.کلایوبل معتقد بود کیفیت ماهوی هنرهای تجسمی فرم معنا دار است. یعنی اثر هنری ، چه دارای محتوای بازنمودی باشد چه نباشد، زمانی شأن هنری می یابد که فرم معنا دار یا دلالت گر داشته باشد.یعنی مجموعه ای از خط ها ورنگ ها که در آدمی انگیزش زیبا شناختی ایجاد کنند. به عبارت دیگر ،فرم معنا دار ، همچون اشکال روان شناسی گشتالت باید مخاطب را بر انگیزد تا از ا

گذر به دین وحیانی و هنر رمانتیکیک)دین وحیانیاز دید هگل آموزهای که تصور مسیحیت از خدا را به تمامی بیان میکند آموزه ی تثلیث است. از این رو، باید اکنون به تفسیری بازگردیم که او در دانشنامه و نیز در پدیدارشناسی روح از این آموزه میدهد؛ البته این تفسیر، به شکلی فشردهتر، در درس گفتارهای فلسفه ی دین هم یافت میشود. هگل در دانشنامه شخص اول تثلیث را شخص پدر میداند،"آفریننده ی زمین وآسمان" که دارای" سپهر اندیشه ی ناب یا عنصر انتزاعی جوهر است" میتوان شخص پدر را که جوهری انتزاعی است با تصور یهودی از خدا که تبیین هگل از هنر نمادین با آن روبرو شدیم یکی دانست. ولی هگل تصور مسیحی از خدا را، چون تعین بسیار بیشتری دارد، در برابر این تصور انتزاعی قرار میدهد. در متن زیر که از درس گفتارهای زیباشناسی او آوردهایم این تقابل را میبینیم: ولی خدا نه این انتزاعِ جوهریتِ میان تهی است،نه انتزاعِ فهمِ غیر عقلانی. خدا در حقیقت اش درونی انضمامی دارد؛ خدا شخص است، سوژه است، و اگر تعیینش همچون شخص دریافته شود روح است، در خود سه گانه است، از درون متعین است و وحدتِ این متعین بودن است. تصور مسیحی از خدا به این دلیل متعین است که شخصهای دیگر تثلیث، یعنی پسر و روح القدس هم ذات آن را شکل میدهند. بر این اساس، هگل درباره ی گذار از اولین شخص به دومین شخص تثلیث، معتقد است که" وجود مطلق که هستی اش همان خودآگاهیِ بالفعل است گویی از بساط جاودانی اش فرود آمده باشد، ولی با این فرود آمدن است که در واقع، برای نخستین بار، به گوهر خود رسیده است". زیرا اگرچه خدا ممکن است با تبدیل به خودآگاهی بالفعل چندان خداگونه ننماید، خود را در "حلول" واقعیت میبخشد زیرا تعین هم پارهای از گوهر خداست. برگرفتن صورت انسانی در حلول، شاید

هدف نهایی پژوهش روانکاوانه ی هنر، پرده برداشتن از اندیشههای ضمنی شالوده ی مضامین ضمنی اثر هنری است. صورت های ذهنی به ویژه در شعر، گذشته از مضامین علنی شان، غالباً مفهومی پنهانی دارند که حتی اگر این مفهوم از همان آغاز بسیار گیرا باشد، همیشه بی درنگ رنگ فهمیده نمی شود. صورت های ذهنی نتیجه ی عمل نسبتاً ناخودآگاهانه ی ابداعند و به طرزی کم و بیش نامحسوس در ذهن خواننده نقش می بندند. صورت های ذهنی پیچیدگی خود را مدیون این واقعیت اند که مفهوم شان تمام یا بی درنگ روشن نمی شود و درکش میسر نمی شود مگر گام به گام، تصادفاً، به کمک پیش بینی ها و تجدید نظر ها، حدس زدن و در شگفت شدن. شاعر بی آنکه خود علتش را بداند ممکن است واژه یا صورتی ذهنی را به جای واژه یا صورت های ذهنی دیگری برگزیند؛ ممکن است شکل خاصی از بیان را برگزیند که مفهوم احتمالاً برای ذهن آگاه وی پوشیده باشد ولی در همان حال برای موفقیت اثر هنری اش تاثیری سرنوشتساز داشته باشد. هنرمندان میگویند گاهی درباره ی حذف برخی از جزئیات یکی از کارها شان اندیشیده اند اما بلافاصله نتوانسته اند به رابطه ی بین این اجزاء با بقیه بخشهای اثر مورد بحث پی ببرند بلکه بعد ها دریافتند که علت حس نکردن آن ها بسیار محکم بوده است و ایشان عملاً از گونه ای منطق ناآگاهانه در جعل کردن آنها پیروی می کرده اند. این به خوبی نشان می دهد که هنرمند ممکن است خیلی بیش از آنچه بدان آگاهی دارد در کارش بگنجاند و از منابع طبیعی بهره گیرد که علم روانکاوی، غالباً کوتاه ترین راه رسیدن به آنها را نشان می دهد.ابهام، آشنا ترین شکل پیچیدگی و در شعر معاصر، رایج ترین شکل آن است. ما وقتی یک بیان یا صورت ذهنی را مبهم می نامیم که به وسیله ی یک گفته بیش از یک مفهوم را انتقال دهد یا

خون آشام- اثر: ادوارد مونکتابلوی خون آشامبخش نخست

لئون تروتسکی و انقلاب سرخ۱۹۱۷(فروپاشی امپراتوری تزاری روس و ایجاد جماهیر شوروی) به قلم :تروتسکی،اکتبر'>اکتبر۱۹۳۷به سختی میتوان باور کرد که با صدمین سالگرد مانیفست حزب کمونیست فقط ده سال فاصله داریم! این بیانیه که بیش از هر بیانیه ی دیگری نشان دهنده ی "نبوغی در ادبیات جهانی"است، حتی امروز هم ما را با طراوت خود شگفت زده میکند. انگار مهمترین بخشهای آن همین دیروز نگاشته شده است. تردیدی نیست که نویسندگان جوان این بیانیه( مارکس ۲۹ ساله و انگلس ۲۷ ساله) توانستند بیش از هر کس دیگری پیش از ایشان، و شاید بیش از هر کس دیگری پس از اینان،به آینده ی دورتری بنگرند. در مقدمه ی مشترکی که مارکس و انگلس بر چاپ ۱۸۷۲ نوشتند اعلام کردند که، به رغم کهنه شدن برخی از بخشهای نه چندان مهم این مانیفست، دیگر به خود این حق را نمیدهد که تغییری در نسخه ی اصلی آن بدهند. چرا که مانیفست به آن زودی، یعنی در طول ۲۵ سال پس از چاپش، به سندی تاریخی تبدیل شده بود. از آن زمان ۶۵ سال دیگر سپری شده است. بخشهای منفردی از مانیفست بیش از پیش در اعماق گذشته فرو رفته اند. در این پیشگفتار با ایجاز تمام خواهیم کوشید هم ایدههایی را مشخص کنیم که امروز به قدرت کامل خود باقی ماندهاند و هم ایدههایی را برشماریم که باید جرح و تعدیل شوند و یا بسط یابند.۱. نظریه ی ماتریالیستی تاریخ، که مارکس مدت زمانی کوتاه پیش از تدوین مانیفست کشف و با مهارتی شایسته در این مکتوب به کار بست، از بوته ی آزمایش حوادث و ضربات انتقاد متخاصمان کاملاً پیروز در آمده است. این نظریه امروز یکی از با ارزشترین ابزار تفکر بشری است. سایر تعبیراتِ به عمل آمده از جریان تاریخ، کل مفهوم علمی خود را یکسره از دست دادهاند. با اطمینان تمام میتوان اعلام کرد که در عصر م

ادبیات و انقلاباز میان انبوه نوشته هایی که تحت تاثیر فروپاشی امپراتوری تزاریسم و پیروزی انقلاب اکتبر ۱۹۱۷ بوده اند سه رمان را انتخاب نموده ام که یکی به فرم و برهم ریختگی تقویم و جابجایی زمان ها ،دیگری به لحاظ موضوع انقلاب و هیجانات ناشی از آن،جنگ های داخلی،اشاره به تزاریسم و افسانه های روس و سومین رمان به فضای کمونیستی و آشوب و خفقان و توهم های ناشی از انقلاب، که در هرسه رمان ،مولفه های فرم،محتوا،موضوع انقلاب و قلع و قمع مخالفان، صنایع ادبی: بهره گیری از افسانه ها ی روس تا قصص کتب مقدس ،آشنایی زدایی،ادبیت ،و دیگر تکنیک های ادبی رعایت شده است،دریکی از این سه رمان فضای تغزلی ی محدود آمده است و از این لحاظ میتواند برای خواننده و پژوهشگر جالب نظر باشد؛رمانها به صورت فشرده و چکیده آمده است تا خواننده با حداقل فضا و برخی تکنیکهای دوران قبل تا بعد از انقلاب ۱۹۱۷ آشنا گردد! اگرچه فشرده سازی رمان ،دیگر رمان نیست و حتا در تعریف قالب داستان کوچک(داستانک) هم نمی گنجد!شهرها و سال ها(1924)،اثر کانستانتین فدین(1892-1977)،اولین رمان واقعی درباره ی انقلاب، و نخستین اثری است که میکوشد انقلاب را در قالب اثری ادبی و با نگاهی کاملاً واقع نگر بررسی کند. این رمان از لحاظ فرم هم اثری است چشمگیر: از آنجا که دوران تازهای آغاز شده، در این اثر تقویم هم به هم ریخته است؛ پایان کار در آغاز میآید، و اصولاً تنظیم فصول کتاب از لحاظ توالی سالها جابجا شده است. ارتباط وقایع مانند رمانی جنایی در پردهای از ابهام فرو رفته است، به گونهای که خواننده به مرور و به یاری قدرت تخیل خود به آنها پی میبرد. روابط شخصیتها هم به طرزی هنرمندانه در هم تنیده شدهاند و با دوستیها و دشمنیهای گوناگون، با عشق و نفرت پیوند

فرم از دیدگاه پدیدارشناسی تجربه زیبایی شناختی به عقیده ی دوفرن ، دقیقا به همان شکلی که حس، دلالتی را به بیان تبدیل می کند، در فرایندی معکوس ممکن است این دلالت حس را مطلع کند. دلالت( هم در بیان و هم در باز نمودش) معنای معناست؛ به عبارت دیگر، نوعی از فرم است که برای یافتن باز نمودش در قالب فرم دیگر درک می شود. زمانی که دلالت به نقطه ی اوج می رسد، به فرم ناب تبدیل می شود؛ مانند روح یک شی در نهایت خود محصور است.ابژه ی زیبایی شناختی خود را برای ما به عنوان یک تمامیت عرضه می کند. برای مثال، سونات که می شنویم یا مجسمه که می بینیم، در تمامیت خود نمی توانند تجزیه شوند. ما با آنها مواجه می شویم؛ گویی با ابژه ی کامل روبه رو می شویم که ما تحمیل می شوند و با ما ارتباط فوری برقرار میکنند که نمیتوان آن را تشریح کرد. حال که در این بخش ابژه ی زیبایی شناختی را از ابژه های دیگر متمایز کردیم، چطوری اکنون به تعریف سه جنبه ی آن از دیدگاه دوفرن می پردازیم:۱. به لحاظ ماده، یعنی تا آنجا که برای درک ارائه شده است، هستی حسی دارد؛۲. از نظر معنا، یعنی هنگامی که می نمایاند، هستیِ ایده بخش است.؛۳. هنگامی که ویژگی بیانی دارد،هستیِ احساس است. این تحلیل ها هنگامی که اثر اکتیو را بررسی می کنیم، حس را کامل می کند.بنابراین،ابژه زیبایی شناختی از طریق فرم یکپارچه شده است. درست کرده بود اما فرم فقط وحدت حسی نیست؛ بلکه وحدت معنا نیز است. اما مطابق آنچه بیان کردیم، اصل این است که احساس با محدود کردن حس، خودش را در ابژه ی زیبایی شناختی نشان می دهد. چگونه این اتفاق می افتد؟ ابتدا فرم را با تشکیل بیرونی درک می کنیم.فرم ،ابژه ی به وسیله ی روابط بیرونی به جای آنچه درونی است، تعریف می کند. بر اساس روانشناسی گشتالت-که بر

پسامارکسیسم'>مارکسیسم و پسا مارکسیسمدر زمانه ی ما، بر ویرانه های مارکسیسم ارتدکس،(در روایت ارتدکسی ، مارکسیسم عبارت است از «سوسیالیسم علمی»، نظریه ای علمی در باره ی قوانین تکامل اجتماعی، که طبق آن عامل تعیین کننده ی نهایی فعالیت اجتماعی و قرار و مدار انسان، نظام اقتصادی جامعه («مناسبات تولید») است ، که به نوبه ی خود منعکس کننده ی مرحله ی تکامل «وسایل تولید»یعنی تکنولوژی ای است که جامعه کالاهای مورد نیاز خود را با آن تولید می کند .اندیشه انسان (فلسفی، دینی ، هنری،حقوقی و غیره)صرفاً پدیدار ثانوی این نظام اقتصادی است ، بازتاب کما بیش پندار گونه ی رویدادهای واقعی در مغز انسان، که به همین دلیل نمی تواند (به گفته ی انگلس، «در تحلیل نهایی») تأثیری مستقل بر سیر رویدادها داشته باشند. قوانین سوسیالیسم علمی ، پیش بینی فروپاشی ی نهایی نظام سرمایه داری در اثر تناقض های درونی خودش و جایگزینی آن را نخست با «دیکتاتوری پرولتاریا»و سرانجام با کمونیسم کامل ممکن می کند.) نهال اندیشگی نوینی به نام«پسامارکسیسم» در حال روئیدن است؛ نهالی که هم نشانی از نوعی «بدعت» در آن نهفته و هم نشانی از چیزی «بدیع» در آن آشکار است. به بیان دیگر، پسامارکسیسم، هم پیام آور «گسست» است، و هم نوید دهنده ی «پیوست»؛ هم «مابعد» است و هم «فراسو»؛ هم «آغاز» است و هم «ادامه»؛ هم «عبور» است و هم «توقف»؛ هم «سازه شکن» است و هم «سازه ساز»؛ و در یک کلام، هم «مارکسیسم» است و هم «مارکسیسم» نیست. مارکسیسم است، زیرا خود را «خوانشی دیگر» از میراث نظری مارکس می داند، و مارکسیسم نیست، زیرا بت و بت خانه ی مارکسیسم ارتدکس را با هم به آتش کشیده است. هم چنین مارکسیسم است، زیرا می توان آن را محصول یک تحول تبدل رادیکال ایدئولوژیک تعریف کرد، بل که بیش

بايد خنده هاي پايان قرن را بر دارم

تا هيچ پرنده اي

انگشت بريده اي را نبيند

آن گاه حرفي به زخم زمين بزنم

و كمي دورتر از پيراهن تو

در آوازهاي كوچك ماه پنهان شوم

شايد هنوز هم

ميان دو گلسنگ حرفي مانده باشد!

سریا داودی حموله

لئون تروتسکی ،فیلسوف،انقلابی بلشویک،روزنامه نگار،نویسنده ی تاریخ روسیه و چند اثر دیگر است.شاید خواننده پس از خوانش جامعه شناسی ادبیات که بخش چهارم حرکت اسب است، کتاب انقلاب و نویسندگان و آثار مهم تروتسکی را نبیند، این پرسش برایش طرح گردد که : پس تروتسکی کجاست؟! اگر از دید تروتسکی به لنین خیانت شد و انقلابش به ثمر ننشست،اگرچه باید بدانیم این رهبران ابتدا موقت رهبری حزب را به عهده می گیرند و بعدا به دیکتاتور تبدیل می گردند، بحثی ست جدا گانه که نمی توان تروتسکی را نادیده گرفت با شدت و زوال یک انقلابی دوآتشه.تلاش نمودم دیالکتیک و انقلاب تروتسکی را در بخش چهارم حرکت اسب بیاورم اما نکته ی مهم این بود که تروتسکی نخستین بار مقدمه ای بر "مانیفست کمونیست: کارل مارکس و فردریک انگلس"نوشت که به قول خودش دوستان جنوب افریقایی آنرا از روسی به افریقایی ترجمه کردند و بعدها نیز همین مقدمه به انگلیسی ترجمه شد،تروتسکی در ۸ بخش مانیفست کمونیست را آنالیز کرده و به کالبد شکافی آن پرداخته است:" کهنه شدهترین بخش مانیفست- نه از نظر روش، بلکه از نظر مطلب- انتقاد از ادبیات سوسیالیستی نیمه ی اول قرن نوزدهم(فصل سوم)و تعریف موضع کمونیستها نسبت به احزاب مختلف آپوزیسیون است(فصل چهارم)..."برای محسوس تر بودن و ریشه ای و روشمند حرکت کردن،تلاش نمودم از منبعی که تروتسکی برآن مقدمه زده است در ادبیات سوسیالیستی ،بهره جویم،مزید برآن نیز ،همانطور که پیشتر نوشتم "دیالکتیک و انقلاب " تروتسکی را آوردم تا توانسته باشیم از چند دیدگاه موافق و مخالف ،انقلاب جماهیر شوروی را بررسی کرده باشیم!پس این انتخاب متن هوشمندانه بود و نکته ی دیگر، تعاریفی چون:مارکسیسم- ماتریالیسم- ماتریالیسم دیالکتیک و چند اصطلاح اساسی از چندین منبع د